Séraphin

... je vis le Seigneur assis sur un trône très élevé... Des séraphins se tenaient au-dessus de lui. Ils avaient chacun six ailes : deux pour se couvrir le visage, deux pour se couvrir les pieds et deux pour voler.
Ils se criaient l'un à l'autre : "Saint, saint, saint, le Seigneur de l'univers, sa gloire remplit toute la terre!" 
Isaïe 6, 1-3


tout a commencé par un long week-end à Barcelone pendant lequel j'ai passé une matinée au Museu nacional d'art de Catalunya, particulièrement dans la section médiévale où une grande partie est consacrée à des absides fresquées d'églises disparues (?) de Catalogne.
une particulièrement m'a beaucoup plu :

elle provient de l'église de Santa Maria de Esterri d'Aneu et on y voit bien les six ailes, les yeux sur les ailes et le triple "sanctus" abrégé en SCS.
depuis le temps que j'avais envie de broder une icône, j'ai pensé que ça ferait un "brouillon" et je me suis lancée, sans prétention à quoi que ce soit, sur un tissu sans valeur et dans des couleurs de fonds marins qui n'ont rien à voir avec les représentations que l'on peut trouver.

voilà une première ébauche : la forme des ailes et une partie des yeux.













j'ai décidé de supprimer les pieds (après tout, un ange ça vole !) et les mains puisque je ne voulais pas raconter une scène particulière.











le voici bientôt terminé, avec une lumière rasante d'hiver où les couleurs sont proches de la réalité et rendent mieux la brillance du fil.








mais ma grande angoisse, c'était le visage : je ne suis pas peintre, mais alors pas du tout.
donc j'ai fait un visage et je me suis promis, une prochaine fois, soit de faire d'abord le visage, soit de ne pas le remplir, d'indiquer seulement les arcades sourcilières, le nez et la bouche.
je vous le livre tout de même : il a un peu la bouche de travers, mais ça doit être à force de crier "saint, saint, saint" ! et il a trop mis de rouge à lèvre.
au dernier moment j'ai rajouté quelques traits de fil métallique bleu-vert-violet pour donner un peu de relief et de brillance et je m'en suis aussi servi pour faire ressortir la pupille.

Tableaux en tissus

j'arrive juste à temps pour vous souhaiter une année de paix - intérieure - et de réalisation d'au moins un des projets qui vous tiennent le plus à coeur.

je vous ai déjà parlé de mes petits tableaux à base d'échantillons de tissus d'ameublement. il y en a d'autres qui attendaient d'être vus : je vous en montre quelques uns.

pour celui-ci j'ai gardé la base rose et verte du tissu d'origine. j'ai même renforcé les zones vert foncé avec de la chenille que j'ai fait boucler ce qui donne une impression de léger relief qui me fait penser à une carte géographique.












dans les "vallées" j'ai installé des réseaux qui se croisent ou se côtoient, qui délimitent des installations de rubans de plastique transparent, maintenus par des points au coton perlé rose.

















l'autre angle est rempli de tourbillons de fil argent maintenus par les mêmes points de fil rose, que j'ai généreusement semés tout autour.















pour rester dans les roses, celui-ci est un peu osé, genre moumoute.
j'ai utilisé un fil à tricoter synthétique jaune vif et plusieurs nuances de rose, que l'on m'a donné, et j'ai joué à fond l'opposition rose/jaune et or.

je me suis laissée guider par le motif de feuille du tissu en installant du tulle froncé sur une nervure et en soulignant le bord des feuilles de points de nœuds jaunes ou roses, et en semant quelques petits tubes dorés.










toujours en suivant - vaguement - le motif, j'ai délimité un angle avec du fil rose à longs poils, de longs tubes que je n'ai cousus qu'à une extrémité pour qu'ils puissent se redresser et j'y ai installé quatre perles en forme de tonneau dans les mêmes nuances rose mauve.













le dernier que je vous montrerai aujourd'hui, je l'ai recouvert d'un voile transparent vert sombre que j'ai ramassé dans un petit espace en lui faisant faire des plis et contre-plis, dans lesquels j'ai logé plein de petites perles jaunes.
l'angle droit est maintenu par un tissu panthère qui lui fait comme un cadre.













j'ai marié le violet au vert dans des points de feston lâches et une délimitation en nouage de coton ciré, celui que j'utilise pour certains colliers.















un boudin de soie verte retenue par des ressorts de pince à linge (eh oui, je me sers de tout!) délimite un espace où bouillonnent des choses inconnues dans de petits cratères.






comme vous l'aurez remarqué, les couleurs sont "aplaties" par une lumière d'hiver froide et intense, mais c'est le seul moyen d'avoir un éclairage suffisant en hiver.

coussin d'alliances

savez-vous ce que c'est qu'un coussin d'alliances (ou d'alliance ?)
moi, je l'ai découvert il y a quelques mois quand on m'a demandé d'en faire un. j'ai regardé dans des boutiques et sur internet... et je me suis lancée... dans un coussin baroque, pas du tout ce que je fais d'habitude, et je ne sais toujours pas s'il est beau ou moche !
bref, voilà une photo de la chose.

je suis partie sur les prénoms et les correspondances de certaines lettres (au début il y avait un T et un J sans séparation, mais c'était illisible).
après c'était un peu à l'aventure : des chemins qui se rejoignent - ou non, qui relient les deux - ou pas, comme dans la vie.
et puis des feux d'artifices - les broderies en rond et les boutons de nacre, toutes les joies et les émerveillements de la vie.









j'ai utilisé des points très simples : points de feston lâches, parfois doublés ou imbriqués l'un dans l'autre, en jouant sur deux couleurs souvent. pour les fleurs/feux d'artifices, toujours du point de feston, tantôt vers l'intérieur, tantôt vers l'extérieur, le tout rempli, entouré de points de noeuds.












j'ai aussi utilisé un point que j'appelais point d'épine, mais qui apparemment, après consultation de mes bouquins, s'appelle point d'arête.
il est peu visible - oui, je sais, mes photos sont un peu floues ! - parce qu'il est blanc sur blanc mais toujours rehaussé de points de noeuds.









j'aurais bien aimé que le fond soit fait dans le tissu de la robe de la mariée mais je n'y ai pas eu accès. j'ai donc choisi un taffetas au damassé discret blanc cassé. quant aux couleurs, elles étaient demandées : blanc, bleu (j'en ai mis plusieurs nuances), gris et argent.
j'ai souvent mélangé un fil d'argent très fin avec deux ou trois brins de mouliné pour donner du relief.

enfin, j'avais réservé dans une "symétrie irrégulière" de chaque côté des prénoms un espace vide pour installer les rubans qui retiendront les alliances. parce que c'est tout de même ça l'utilité de cette chose, que de porter pendant trois minutes et demi les fameuses alliances qui donnent leur nom au coussin !







ils ne l'ont pas encore vu.
je ne sais pas si ça va leur plaire.
j'ai très peur.
je vous dirai.

tableau aux tétons

je vous ai déjà montré des petits tableaux que je fais à partir d'échantillons de tissus. je les brode, je les recouvre de tissus, j'ajoute des perles...
bref, en voici un, photographié du début à son accomplissement.






j'avais envie de faire du volume, de la sculpture en tissu. j'ai pris un voile de taffetas que j'ai resserré par endroits avec des points avant pour faire des "tétons".

en voici une vue de plus près.

je l'ai positionné sur le tissu choisi,

là j'ai continué les cercles en piquant dans le tissu du fond. j'ai aussi brodé des plages (des chemins ?) entre les tétons-collines pour les relier et le motif en haut, je l'ai rempli de perles vertes.

j'ai continué le remplissage en perles, et ajouté une ombre en points de noeuds d' un bleu intense.
autour de la zone de collines j'ai décidé de suivre les découpes en pointes. à gauche un faux point de passé plat à ma manière, ensuite les mêmes points de noeud que plus haut.
au fur et à mesure je découpais le taffetas pour qu'il soit fixé et caché par la broderie.

un détail mieux éclairé et avec des couleurs plus vives qui sont plus proches de la réalité.

à partir d'ici les photos ont été prises au soleil de fin d'hiver d'il y a quelques jours.

les bordures de la partie taffetas sont finies.
j'ai installé sur ce qui était une sorte de grande fleur rouge sombre - dans le tissu de fond - des petites chutes de tissus rouges, roses, bruns, violets,  bleus. ils suivent la même direction que la fleur du fond et se chevauchent pour former une fleur fantastique.






je les ai maintenus (car il y a toujours le côté pratique et je n'utilise pas de colle !) par quelques petits points discrets d'abord, puis par des tubes rouges et des points de noeuds sinueux.












en voici une autre photo où on voit mieux la liaison entre les deux parties.
dans l'isthme j'ai fait passer des chemins de fil métallique très fin, celui avec lequel je fais du tricotin pour des bijoux.

et pour finir une photo rasante pour  voir les reliefs.

je décide qu'il est terminé parce qu'il faut s'arrêter à un moment, mais je pourrais aussi bien broder l'un des deux verts en bas à gauche !

à vrai dire je suis partie sur un nouveau carré recouvert de tissu froissé dont les extrémités vont retomber. comme le tissu est rouge, cela donne un effet assez théatral.

eau

j'aime l'eau.
pas la pluie qui zèbre les vitres en ce moment, encore que ...
ça permette quelquefois de faire des photos intéressantes,

mais non, l'eau devenue rivière, fleuve, petit ru.




celle qui court, s'étale majestueusement, bouillonne, cherche son chemin en formant des îles. celle-là est une inspiration permanente.
la voilà transposée au long d'une écharpe.

feutre

ah le feutre !
un jour j'ai acheté  un petit appareil plein de piques pour feutrer la laine (à défaut de faire du "vrai" feutre, celui qu'on fait avec de l'eau chaude et du savon en frottant longuement.)
ces piques permettent de faire entrer la laine à l'intérieur du tissu de fond - un échantillon de tissu d'ameublement très épais.

dans la série des carrés commencée il y a bien longtemps,  en voici un inspiré par  le bassin d'Arcachon quand la mer s'est retirée : il reste des algues, des coquillages, des cailloux, des détritus aussi.
dans les dépressions du sable, des filets d'eau coulent encore

outre de la laine mèche j'ai utilisé des restes de grosse laine irrégulière à tricoter, du coton à broder simplement torsadé ou en points de noeuds, du raphia, des restes de soie froncée dans laquelle j'ai installé du coton ciré dont je me sers pour faire des bijoux et du mica récupéré sur une plage, que j'ai  inclus sous une fine couche de laine. j'ai aussi mis des perles, bien sûr !

celui-ci a été vendu.
je lui ai donc fabriqué une bordure en tissu comme un cadre... et j'en ai refait un autre dans le même esprit.
mais les effilochages des côtés ainsi que la trame du tissu de fond visibles sont voulus.








depuis j'ai suivi un nouveau stage de feutre ce qui m'a permis de revoir les bases de la technique et d'essayer plein d'autres possibilités dont vous verrez bientôt des photos j'espère !

essais

peu de réalisations en ce moment, mais des essais.

je me suis enfin mise au feutre et j'ai essayé quelque chose que je n'avais pas appris : je voulais incruster de la laine dans la soie.
j'ai eu un peu de mal. soit l'eau n'était pas assez chaude, soit je n'ai pas frotté assez longtemps. il a fallu que je termine avec l'appareil à petites pointes que j'avais dans mes réserves.                                                          

mais je suis assez contente du - modeste - résultat : je recommencerai !


un petit exercice d'imagination : une manche de veste en laine que les mites avaient beaucoup aimée. j'ai fait un semis de points de noeuds en renforçant les trous par un tissu à l'intérieur. tout ceci était extrêmement pratique puisqu'il a fallu découdre la doublure de la dite manche pour atteindre l'épaule !!
mais la cliente et amie était contente : c'est le principal.

et voilà mon dernier essai : connaissez-vous Labastide Rouairoux ? c'est dans le Tarn et c'était un village de fileurs et tisseurs, il en reste un musée genre ATP, très bien fait et très intéressant.
j'y ai acheté un tricotin et après un petit essai pour voir comment ça fonctionnait, j'ai "tricotiné" du fil métallique très fin et gaufré en y incluant des perles. un troisième rang est en cours et voilà ce que ça donne pour l'instant.
j'ai l'impression qu'un monde de possibilités s'ouvre à moi avec ce petit outil...

travaux de fête

je vous avais parlé des mètres de bandes de tissus avec lesquelles je voulais faire un collier.
j'ai eu le temps d'en fabriquer un prototype avant le dernier marché de Noël.

le voici, brut de décoffrage, si je peux dire.
depuis j'ai amélioré certains détails comme le noeud du centre en haut que j'ai repris et compliqué.
il est fait de bandes de maille viscose (le violine aubergine) et de maille de soie (le vert). j'y ai ajouté deux perles qui rappellent la couleur des tissus.
je l'ai appelé "colliécharpe" et mon fils a trouvé qu'il avait un côté rasta : pourquoi pas ...

je lui ai fait un petit frère dans les rouges (tiens, ça faisait longtemps!) : de la viscose et deux soies différentes : une très épaisse d'un rouge pétant et une mousseline gaufrée rouge orangé.
je me demandais d'ailleurs comment allait se comporter la mousseline en bande, si elle n'allait pas s'effilocher. mais elle a été très docile, elle s'est laissée tire-bouchoner gentiment.

il peut se porter dans plusieurs positions et les perles peuvent coulisser.

j'aimerais arriver à créer des "choses", colliers ou autres, aléatoires. que celle qui le porte soit co-créatrice.
mais pour cela, il faut que je travaille !

et dans une veine pas du tout aléatoire, voici une manchette pour temps de fête : du galon de soie sur une dentelle avec ajout de rocailles rouges.

en voici une photo à plat.

ce modèle, qui est un premier essai, se fixe par deux pressions.
j'ai commencé par du noir et du rouge, c'est un mélange qui marche toujours bien. mais je compte en préparer dans des couleurs printanières et aussi des blancs pour la saison des mariages.
je prends des commandes! le prix variera selon le travail et celle-ci par exemple serait à 55/60 euros.
j'ai oublié de vous dire : les colliécharpes sont à 50 euros pour l'instant, mais j'ai dans l'idée de les compliquer...

sacs toujours

suite et fin des sacs, (vendus  50 euros).

ils n'ont pas tous la même forme mais le même principe : du tissu - d'ameublement à droite - rebrodé à la machine (cela rend le tissu plus rigide), ou avec des perles selon le motif du tissu, une  doublure assortie avec deux poches et une fermeture aimantée.

voilà ! au lieu de vous parler des marchés de Noël déprimants : peu de visiteurs, très peu d'amis (sauf trois exceptions, merci les exceptions !), je vous montre des mini pochettes, entre cinq et dix centimètres de large, matelassées, en tissus précieux.
encore un modèle japonais astucieux où l'on coud presque tout, on retourne... et il reste la finition du devant à faire délicatement à la main !